Dance

BIRGITTA - LINNUTKIN ITKEVÄT TAIVAALLAOn häät. Kirkko on täynnä ihmisiä, kukkia ja odotuksia. Kaikki on valmiina. Paitsi morsian.Sulhanen on kiltti. Ihan liian kiltti. Bestman katsoo vähän liian pitkään. Leopardilegginsit ottavat tilan, jonka joku muu luuli omakseen. Ja kaiken keskellä kertoja puhuu suoraan yleisölle jo tietäen miten tässä käy.Lavalla soi livemusiikki. Tango palaa yhä uudestaan. Juhla kiihtyy, repeää ja menee vähän yli. Ja sitten vielä yli.Birgitta - linnutkin itkevät taivaalla on Tanssiteatteri Rimpparemmin syksyn ensi-ilta 16.10. Kulttuuritalo Wiljamissa. Matti Paloniemen ohjauksessa häät muuttuvat visuaaliseksi vyöryksi, jossa kauneus ja karheus kulkevat käsi kädessä. Räkää ja rosoa ei säästellä eikä tunteita siivota. Se on absurdi, fyysinen ja tunnistettava. Nauru tulee nopeasti ja jää vähän kurkkuun.Ihmiset eksyvät toistensa luo ja löytävät ehkä jotain, mitä eivät olleet edes etsimässä.Kesto n. 2h

Tervetuloa modernin tanssin tuplanäytökseen kulttuurikeskus Crusellissa!Words with IsadoraWords with Isadoran keskiössä on kysymys taiteilijan ilmaisun matkasta pitkän uran aikana. 2020-luvun esiintyvä taiteilija pohtii liikkeen merkitystä ja ilmaisun vapautta nykytanssissa, etsien yhteyksiä 1900-luvun alun tanssin uudistajan Isadora Duncanin ajatuksiin. Mitä Duncan sanoisi tämän päivän trendeistä? Miten ikääntyminen vaikuttaa taiteilijuuteen?Konsepti, ohjaus: Marjaterttu WillmanKoreografia: Marjaterttu Willman yhdessä Jonna Aaltosen kanssaTanssija-esiintyjä: Jonna AaltonenTekstit: Isadora Duncan (kirjoista Isadora Duncan - My life, Peter Kurth - Isadora Sensational Life)Eläväksi liikutettu runoEläväksi liikutettu runo kaivautuu liikkeen, kielen ja äänen yhteyksiin ja uudestisynnyttää itsensä jokainen hetki. Esiintyjätrio liikkuu tanssi- ja esitystaiteen, musiikin ja sanataiteen rajapinnoilla. Teoksen selkärankana toimivat tanssitaiteilija-runoilija Maija Tuomen kirjoittamat maa- ja avaruusyhteyttä käsittelevät runot.  Sen äänimaailma syntyy akustisesti sitarilla, kitaralla, balalaikalla, äänimaljoilla, kelloilla, puukepeillä ja ihmisäänellä sekä sähköisesti looperilla.Esiintyjät: Antero Mentu, Marja Skaffari, Maija TuomiNäytös on Läntinen Tanssin Aluekeskuksen ja Uudenkaupungin kulttuuripalveluiden yhteistuotanto, joka on osa Vuoroin vierailulla -hanketta.

Salossa asuva Niko Rantanen on vuodesta 2000 tanssikansaa viihdyttäneen TinySteps-yhtyeen solisti. Hänen lämmin tulkintansa ja varma lavakarisma takaavat tunnelmallisen ja tanssittavan illan.Niko on sijoittunut kahdesti kolmen parhaan joukkoon Kiuruveden Iskelmämestarit -kilpailussa. TinySteps tarjoaa perinteistä iskelmää suurella sydämellä – musiikkia, joka täyttää tanssilattian.Ruokailija, teethän pöytävarauksen: https://www.musine.fi/poytavaraus

Ympäri maailmaa kiertäneen ja palkitun kestosuosikin hersyvän pyöreät muumihahmot on kuin luotu tanssimaan. Tove Janssonin Näkymätön lapsi ja muita kertomuksia -teoksen pohjalta käsikirjoitetussa koreografiassa taidokas tanssi, musiikki ja visuaaliset elementit punovat kokonaisvaltaisen ja lumoavan maailman. Tanssin kielellä teos kertoo Janssonille tärkeistä teemoista, ystävyydestä, suvaitsevaisuudesta ja rohkeudesta olla oma itsensä.Koreografia Samuli RoininenSävellys ja äänisuunnittelu Heikki MäenpääPukusuunnittelu ja visuaalinen toteutus Carmela WagerProjisointi- ja visuaalinen toteutus Sanna MalkavaaraValosuunnittelu Sari MayerPeruukit ja hatut Anni HiroOrkesteri Heikki Mäenpää & Moominvalley Orchestra (Suomi), yhteistyössä Ringing Bells Rondo Club (Japani)Valokuvat Ari Ijäs © Moomin Characters™Esitysoikeudet Agency North / © Moomin Characters™Perustuu Tove Janssonin Näkymätön lapsi ja muita kertomuksia -teokseenKesto 50 minuuttiaSuositusikä yli 3-vuotiailleRyhmäliput vähintään 5 hengen ryhmille sekä pyörätuolipaikkojen varaus Tanssiteatteri MD:n lipunmyynnistä liput(a)tanssiteatterimd.fi / 050 556 6025. Tanssiteatteri MD:n lipunmyynti palvelee arkisin klo 12-16 ja 1h ennen esityksiä.https://tanssiteatterimd.fi/

Ympäri maailmaa kiertäneen ja palkitun kestosuosikin hersyvän pyöreät muumihahmot on kuin luotu tanssimaan. Tove Janssonin Näkymätön lapsi ja muita kertomuksia -teoksen pohjalta käsikirjoitetussa koreografiassa taidokas tanssi, musiikki ja visuaaliset elementit punovat kokonaisvaltaisen ja lumoavan maailman. Tanssin kielellä teos kertoo Janssonille tärkeistä teemoista, ystävyydestä, suvaitsevaisuudesta ja rohkeudesta olla oma itsensä.Koreografia Samuli RoininenSävellys ja äänisuunnittelu Heikki MäenpääPukusuunnittelu ja visuaalinen toteutus Carmela WagerProjisointi- ja visuaalinen toteutus Sanna MalkavaaraValosuunnittelu Sari MayerPeruukit ja hatut Anni HiroOrkesteri Heikki Mäenpää & Moominvalley Orchestra (Suomi), yhteistyössä Ringing Bells Rondo Club (Japani)Valokuvat Ari Ijäs © Moomin Characters™Esitysoikeudet Agency North / © Moomin Characters™Perustuu Tove Janssonin Näkymätön lapsi ja muita kertomuksia -teokseenKesto 50 minuuttiaSuositusikä yli 3-vuotiailleRyhmäliput vähintään 5 hengen ryhmille sekä pyörätuolipaikkojen varaus Tanssiteatteri MD:n lipunmyynnistä liput(a)tanssiteatterimd.fi / 050 556 6025. Tanssiteatteri MD:n lipunmyynti palvelee arkisin klo 12-16 ja 1h ennen esityksiä.https://tanssiteatterimd.fi/

Ikaalinen Spa & Resortin Tähtitansseissa pistetään jalalla koreasti!Keskiviikon Tähtitanssien lisäksi meiltä löytyy myös vaihtelevasti muita tansseja ja tapahtumia! Katso tapahtumatarjontamme ja tarkemmat tiedot tansseista osoitteesta www.ikaalinenspa.fiNähdään tansseissa!

JORMA UOTINEN TANSSII SODAN VAIKUTUKSESTA IHMISMIELEEN Compañía Kaari & Roni Martinin ja Key Ensemblen yhteisteos Sodan taide saa ensi-iltansa lokakuussa 2026 Palkitun kansainvälisen taiteilijaryhmän Compañía Kaari & Roni Martinin yhteistyö turkulaisen nykymusiikkikuoro Key Ensemblen kanssa pohjautuu sveitsiläisen psykiatrin Carl Gustav Jungin vuosina 1936 ja 1948 kirjoittamiin esseisiin, joissa hän pohti sodan ja rauhan kysymyksiä. Esseet on kirjoitettu fasistien noustua valtaan Saksassa sekä toisen maailmansodan jälkeen. Jung esitteli myös ajatuksen ihmiskunnan kollektiivisesta piilotajunnasta, jossa kaikkia ihmisiä yhdistää jaettu, mutta tiedostamaton mielen taso.Jungin näkemykset siitä, miten ihmiskunta voisi pelastaa itsensä uhkaavalta katastrofilta, tuntuvat vuonna 2026 häiritsevän ajankohtaisilta.Sodan taide -teoksessa piilotajuntaa edustaa Antiikin Kreikan hengessä 8-henkinen kuoro, joka pyrkii käymään Jungin tekstien kautta dialogia sefardi- ja ashkenazijuutalaisen musiikillisen tradition ja arabialaisen laulun välillä. Näiden kulttuuristen elementtien lisäksi esityksen musiikkia ja tanssia nivoo yhteen flamencomusiikki, joka syntyi Andalusiassa keskiajalla juutalaisten, arabien ja romanien monisatavuotisessa rauhanaikaisessa yhteiselossa.Elämän rajallisuuden kysymysten äärellä olevan 85-vuotiaan Carl Gustav Jungin roolin tanssii Jorma Uotinen ja häntä säestävät arabialaisen laulun taitaja Ali Saad, teoksen sävellyksestä vastaava, monia eri musiikin lajeja yhdistelevä Roni Martin sekä elokuvallisista äänimaisemistaan tunnettu viulisti Sanna Salmenkallio. Koreografiasta vastaa Uotisen kanssa yhdessä Kaari Martin ja dramaturgiasta ja käsikirjoituksesta Atro Kahiluoto yhdessä Roni Martinin kanssa.LAVALLA Laulu Ali Saad, Roni Martin, Key Ensemble -kuoro Viulu Sanna SalmenkallioPiano Roni Martin Tanssi Jorma Uotinen TAITEELLINEN TYÖRYHMÄ Musiikin sävellys, ohjaus Roni MartinKoreografia Kaari Martin ja Jorma Uotinen Visuaalinen suunnittelu Emilia Annala Käsikirjoitus Roni Martin ja Atro Kahiluoto TUOTANTO Compañía Kaari & Roni Martin ja Key Ensemble ESITYKSET SYKSYLLÄ 2026 Ke 21.10.2026 Klo 18.30, Pyhän Laurin kirkko, LohjaPe 30.10.2026 Klo 18.30, Martin kirkko, TurkuEsityksen kesto: noin 60 minuuttia, ei väliaikaaRyhmäliput:saara@compania.fiESTEETTÖMYYS Lohjan Pyhän Laurin kirkko Kirkossa pyritään esteettömyyteen, mutta rakennuksen ikä tuo haasteita.- Esteetön kulku kirkkoon on Sibeliuksenkadun puoleisesta portista ja ovesta- Esteetön wc sijaitsee seurakuntakeskuksessa, jonne on matkaa kirkolta 280 metriä.- InduktiosilmukkaTurun Martin kirkkoMerkittäviä esteitä. Talviaikaan kirkonmäellä voi olla liukasta. Kirkossa on kapeahkot käytävät ja alttarille on portaat, joista liikuntarajoitteisten voi olla hankala kulkea. - Inva-pysäköinti kirkon vieressä yläparkkipaikalla - Ajoreitti ylätasanteelle haasteellinen - Alttarille portaat - Ei inva-WC:tä - Induktiosilmukka Sodan taide-esityksen kaltaista vähemmistö- ja poikkikulttuurista taidetta ei ole perinteisesti totuttu näkemään kirkoissa. Esitys ei sisällä minkään uskonnon tunnustuksellista materiaalia, mutta erityisesti juutalaisen ja arabialaisen musiikin esittämisellä luterilaisessa kirkossa sotien jatkuessa maailmalla sekä tämän päivän asenneilmapiirissä on oma erityinen painoarvonsa.

Rakkaudesta kertovat vanhat klassiset laulut ovat kehys Tässä mä oon –esitykselle, jossa tanssitaan tunteita, luodaan liikkeitä ja koetaan yhdessä elämys.Tässä mä oon -kokonaisuutta on kehitetty jo vuodesta 2024. Teosta on rakennettu yhdessä 5-vuotiaiden lasten kanssa, jotka tutustuivat tanssiteokseen ja työpajaan yhdessä MD:n taiteilijoiden kanssa. Lasten ajatusten ja palautteiden perusteella kokonaisuutta on muokattu eteenpäin.Lopullinen teos onkin inspiroitunut yhteisten kokemusten kautta. Teos sisältää tanssia, musiikkia ja liikkumista sekä katsomalla että yhdessä tekemällä.Esityksen tavoitteena on innostaa lapset tanssin ja luovan taiteellisuuden pariin sekä luoda lapsille kokemuksellinen, monitaiteinen matka nykytanssiesityksen maailmaan.Kesto noin 35 minSuositusikä alle kouluikäisilleKoreografia, ohjaus Anniina KumpuniemiLaulu, liike, esiintyminen Suvi ElorantaValot Sari MayerÄäni Henri PuolitaivalDe Donde Venis Mi Amore säestysnauha Tuomas LuukkonenPuku- ja lavastesuunnittelu Liisa ValliusValokuva Heikki JärvinenPyörätuolipaikat ja ryhmäliput väh. 5 hengen ryhmille myynnissä Tanssiteatteri MD:n lipunmyynnissä. Varaukset liput(a)tanssiteatterimd.fi / 050 556 6025. Tanssiteatteri MD:n lipunmyynti palvelee ti-to klo 12-16 ja 30min ennen esityksiä.Tanssiteatteri MD, Hällä-näyttämöHämeenkatu 25, 33200 Tamperetanssiteatterimd.fi

BRITISH FESTIVAL BALLET esittää: ”JOUTSENLAMPI”: Suurenmoinen ja unohtumaton versio tästä legendaarisesta baletista.British Festival Balletin Joutsenlampi on paljon muutakin kuin tanssiesitys; se on näyttävä ja häikäisevä versio, joka ilahduttaa niin klassisen baletin puristeja kuin aloittelevia katsojia.Tanssijoiden esityksen rikkeettömän laadun ja erinomaisen taiteellisen ohjauksen ansiosta tämä mestariteos herää henkiin häkellyttävän kauniissa muodossa. Tämä on ennennäkemätön tilaisuus löytää tai nähdä uudelleen tämä legendaarinen baletti moitteettoman laadukkaassa esityksessä, joka on kaukana monista amatööriproduktioista, jotka ovat usein aivan liian kevyitä.Puhtaan maaginen ilta, jossa balettitaide saavuttaa huippunsa.Tunteita ja virtuoosimaista balettia British Festival Balletin tanssijat ovat klassisen baletin todellisia virtuooseja, jotka osoittavat virheetöntä teknistä ja taiteellista mestaruutta. Heidän tulkintansa Odetten ja Odilen, Siegfriedin ja velho Rothbartin rooleissa on harvinaisen hienovaraista, ja niissä yhdistyvät virtuositeetti ja tunteet. Tämä balettiseurue onnistuu antamaan tähän traagiseen tarinaan inhimillisen ja koskettavan ulottuvuuden täydellisessä osmoosissa kunnioittaen samalla perinnettä täydellisesti.Yassaui ja Sophie Mergaliyevin johtaman kansainvälisesti tunnetun balettiseurueenvierailu Belgiassa on tapahtuma, jota ei tule jättää väliin, ja se tarjoaa yleisölle mahdollisuuden uppoutua täydellisesti Tšaikovskin lumoavaan ja dramaattiseen universumiin.Tšaikovski - PetipaVenäläisen säveltäjän Pjotr Tšaikovskin legendaariseen musiikkiin ja Marius Petipan alkuperäiskoreografiaan perustuva Joutsenlampi-baletti on eräs klassisen balettirepertuaarin kauneimmista helmistä, ja se on yksi maailman eniten esitetystä baleteista. Joutsenlampi on yksi niistä taianomaisista teoksista, joista kaikki ovat kuulleet, mutta harva on nähnyt sen tällaisen korkeatasoisen klassisen balettiseurueen esittämänä. Tšaikovski sävelsi baletin vuonna 1876, mutta sen kantaesitystä Pietarissa Marius Petipan koreografiassa saatiin odottaa 1895 saakka.Tämä marseillelainen koreografi, joka hallitsi tanssia Venäjällä viidenkymmenen vuoden ajan, ei varmasti aavistanut, että hänen balettejaan esitettäisiin hänen kuolemansa jälkeen kaikkialla maailmassa ja että hänen Joutsenlammestaan, jota ei koskaan hänen elinaikanaan esitetty Venäjän ulkopuolella, tulisi sata vuotta luomisensa jälkeen romanttisista baleteista suosituin.Tapahtumat vievät meidät romanttiseen fantasiamaailmaan, missä prinssi Siegfried rakastuu joutseneen, joka ei ole mikään muu kuin lumottu prinsessa. Päivisin joutsen, öisin nainen, ja näin hänen on elettävä, kunnes loitsu on murrettu.…

BRITISH FESTIVAL BALLET esittää: ”JOUTSENLAMPI”: Suurenmoinen ja unohtumaton versio tästä legendaarisesta baletista.British Festival Balletin Joutsenlampi on paljon muutakin kuin tanssiesitys; se on näyttävä ja häikäisevä versio, joka ilahduttaa niin klassisen baletin puristeja kuin aloittelevia katsojia.Tanssijoiden esityksen rikkeettömän laadun ja erinomaisen taiteellisen ohjauksen ansiosta tämä mestariteos herää henkiin häkellyttävän kauniissa muodossa. Tämä on ennennäkemätön tilaisuus löytää tai nähdä uudelleen tämä legendaarinen baletti moitteettoman laadukkaassa esityksessä, joka on kaukana monista amatööriproduktioista, jotka ovat usein aivan liian kevyitä.Puhtaan maaginen ilta, jossa balettitaide saavuttaa huippunsa.Tunteita ja virtuoosimaista balettia British Festival Balletin tanssijat ovat klassisen baletin todellisia virtuooseja, jotka osoittavat virheetöntä teknistä ja taiteellista mestaruutta. Heidän tulkintansa Odetten ja Odilen, Siegfriedin ja velho Rothbartin rooleissa on harvinaisen hienovaraista, ja niissä yhdistyvät virtuositeetti ja tunteet. Tämä balettiseurue onnistuu antamaan tähän traagiseen tarinaan inhimillisen ja koskettavan ulottuvuuden täydellisessä osmoosissa kunnioittaen samalla perinnettä täydellisesti.Yassaui ja Sophie Mergaliyevin johtaman kansainvälisesti tunnetun balettiseurueenvierailu Belgiassa on tapahtuma, jota ei tule jättää väliin, ja se tarjoaa yleisölle mahdollisuuden uppoutua täydellisesti Tšaikovskin lumoavaan ja dramaattiseen universumiin.Tšaikovski - PetipaVenäläisen säveltäjän Pjotr Tšaikovskin legendaariseen musiikkiin ja Marius Petipan alkuperäiskoreografiaan perustuva Joutsenlampi-baletti on eräs klassisen balettirepertuaarin kauneimmista helmistä, ja se on yksi maailman eniten esitetystä baleteista. Joutsenlampi on yksi niistä taianomaisista teoksista, joista kaikki ovat kuulleet, mutta harva on nähnyt sen tällaisen korkeatasoisen klassisen balettiseurueen esittämänä. Tšaikovski sävelsi baletin vuonna 1876, mutta sen kantaesitystä Pietarissa Marius Petipan koreografiassa saatiin odottaa 1895 saakka.Tämä marseillelainen koreografi, joka hallitsi tanssia Venäjällä viidenkymmenen vuoden ajan, ei varmasti aavistanut, että hänen balettejaan esitettäisiin hänen kuolemansa jälkeen kaikkialla maailmassa ja että hänen Joutsenlammestaan, jota ei koskaan hänen elinaikanaan esitetty Venäjän ulkopuolella, tulisi sata vuotta luomisensa jälkeen romanttisista baleteista suosituin.Tapahtumat vievät meidät romanttiseen fantasiamaailmaan, missä prinssi Siegfried rakastuu joutseneen, joka ei ole mikään muu kuin lumottu prinsessa. Päivisin joutsen, öisin nainen, ja näin hänen on elettävä, kunnes loitsu on murrettu.…

'Dance like nobodys watching' - DanceParty - hitmix-tyylinen hyvän mielen tanssitapahtuma (K-18)Perjantaina 23.10.2026 klo 18 - 22 - Rymy Eetu varattu WoW People DanceParty -tanssijoille klo 22 saakka, jonka jälkeen ovet avautuvat kaikille. Liput ennakkoon omasta WOW lippukaupasta 15€ + 1,50€ tilausmaksu; Ovelta liput 18€/hlö.Nyt voit ostaa myös kimppalippuja 5 & 10kpl (12,50€/lippu + lippupaketin tilausmaksu 1,50€), kun tulet paikalle ystäviesi tai työporukan kanssa!Musiikki: Discohittejä kautta aikojen (90-luvulta 2020-luvulle). Lahjoituskohteet: Naisten Pankki ja Naisten Linja.www.wowdanceparty.fi

Tivolin surrealistisessa ja värikkäässä maailmassa oudot ihmiskohtalot kietoutuvat toisiinsa. Tunteiden kirjo puhdistaa mukanakulkijat ja vastakohtaisuudet täydentävät toisiaan. Elämänpyörässä värikäs kohtaa värittömän, pitkä tyngän, pelokas rohkean, tunari taitavan ja lyhyt vetää aina pidemmän korren.Tivoli sivaltaa syvältä eikä hattaraakaan puutu.Koreografia: Eeva Soini ja Lassi SairelaValosuunnittelu: Esa KyllönenPuvut: Tuula BergqvistTanssi: Toni Laakkonen, Laura Lehtonen, Tiina Lindfors, James McNamara, Lassi Sairela, Eeva Soini, Laura Vahvaselkä, Nea Vuorinen.

Pe 23.10. klo 18  la 24.10. klo 18  Will Funk For Food: A Fistful of Funk A Fistful of Funk on katutanssia, absurdia teatteria ja livemusiikkia yhdistelevä esitys, joka käsittelee ystävyyttä, sukupuoliroolien ja maskuliinisuuden teemoja leikin, huumorin ja virtuoosimaisen katutanssin avulla.  Teoksessa viisi yksinäistä cowboyta lähtee yhdessä eeppiselle matkalle halki aavikon. Matkalla 1970-luvun funk-tanssi yhdistyy näytelmäkirjailija Juho Keräsen tekstiin, jonka inspiraationa on Sergio Leonen lännenelokuvien toksinen machismo ja hypermaskuliinisuus. Katutanssityyli Locking toimii A Fistful of Funk -teoksen punaisena lankana, josta lähdetään kutomaan yhteyksiä tanssiteatterin ja klovnerian maailmaan. Tästä sopasta syntyy hurmaavan päätön seikkailu, jossa kunkin esiintyjän omintakeisuus ja ainutlaatuisuus ruokkii toisiaan. Locking on 1970-luvulla Yhdysvaltain länsirannikolla afrikkalaisamerikkalaisten keskuudessa syntynyt tanssityyli, jolle ovat ominaisia terävät pysähdykset, groovaavat askeleet ja akrobaattiset temput. Esityksessä syvennytään yhteen Lockingin keskeisistä elementeistä: characteriin eli tanssijan ominaislaatuun. Westerniä käytetään ponnahduslautana keskusteluille ystävyyden ja veljeyden teemoista, sekä leikkisästä kilpailusta katutanssikulttuurille ominaisten kaksintaistelujen, eli battlejen muodossa. Will Funk For Food on vuonna 2008 perustettu, yksi Suomen kansainvälisesti menestyneimmistä katutanssiryhmistä, joka on erikoistunut Locking-tanssityyliin. WFFF tekee tanssilajiaan tunnetuksi Suomessa, ja pyrkii toiminnallaan vakiinnuttamaan katutanssia osaksi suomalaista kulttuuritarjontaa sekä tuomaan iloa ja riemua kaikenikäisille. Tanssiryhmän suurimpia meriittejä ovat kolminkertainen peräkkäinen SM-kulta, sekä esityksiä niin Japanissa, Ranskassa kuin Itämeren takana Ruotsissa.  Lavalla nähdään Will Funk For Foodin jäsenistä Akim Bakhtaoui, Wilhelm Blomberg, Jeffrey Kam, Teemu Kullberg ja Sami Pajari sekä äänisuunnittelija-muusikko Sebastian Kurtén ja rumpali Elias Ojutkangas. Huom. esityskieli on englanti Kesto 75 min  Liput: 24,80 / 20 / 15 € kuva: Jussi Ulkuniemi

BRITISH FESTIVAL BALLET esittää: ”JOUTSENLAMPI”: Suurenmoinen ja unohtumaton versio tästä legendaarisesta baletista.British Festival Balletin Joutsenlampi on paljon muutakin kuin tanssiesitys; se on näyttävä ja häikäisevä versio, joka ilahduttaa niin klassisen baletin puristeja kuin aloittelevia katsojia.Tanssijoiden esityksen rikkeettömän laadun ja erinomaisen taiteellisen ohjauksen ansiosta tämä mestariteos herää henkiin häkellyttävän kauniissa muodossa. Tämä on ennennäkemätön tilaisuus löytää tai nähdä uudelleen tämä legendaarinen baletti moitteettoman laadukkaassa esityksessä, joka on kaukana monista amatööriproduktioista, jotka ovat usein aivan liian kevyitä.Puhtaan maaginen ilta, jossa balettitaide saavuttaa huippunsa.Tunteita ja virtuoosimaista balettia British Festival Balletin tanssijat ovat klassisen baletin todellisia virtuooseja, jotka osoittavat virheetöntä teknistä ja taiteellista mestaruutta. Heidän tulkintansa Odetten ja Odilen, Siegfriedin ja velho Rothbartin rooleissa on harvinaisen hienovaraista, ja niissä yhdistyvät virtuositeetti ja tunteet. Tämä balettiseurue onnistuu antamaan tähän traagiseen tarinaan inhimillisen ja koskettavan ulottuvuuden täydellisessä osmoosissa kunnioittaen samalla perinnettä täydellisesti.Yassaui ja Sophie Mergaliyevin johtaman kansainvälisesti tunnetun balettiseurueenvierailu Belgiassa on tapahtuma, jota ei tule jättää väliin, ja se tarjoaa yleisölle mahdollisuuden uppoutua täydellisesti Tšaikovskin lumoavaan ja dramaattiseen universumiin.Tšaikovski - PetipaVenäläisen säveltäjän Pjotr Tšaikovskin legendaariseen musiikkiin ja Marius Petipan alkuperäiskoreografiaan perustuva Joutsenlampi-baletti on eräs klassisen balettirepertuaarin kauneimmista helmistä, ja se on yksi maailman eniten esitetystä baleteista. Joutsenlampi on yksi niistä taianomaisista teoksista, joista kaikki ovat kuulleet, mutta harva on nähnyt sen tällaisen korkeatasoisen klassisen balettiseurueen esittämänä. Tšaikovski sävelsi baletin vuonna 1876, mutta sen kantaesitystä Pietarissa Marius Petipan koreografiassa saatiin odottaa 1895 saakka.Tämä marseillelainen koreografi, joka hallitsi tanssia Venäjällä viidenkymmenen vuoden ajan, ei varmasti aavistanut, että hänen balettejaan esitettäisiin hänen kuolemansa jälkeen kaikkialla maailmassa ja että hänen Joutsenlammestaan, jota ei koskaan hänen elinaikanaan esitetty Venäjän ulkopuolella, tulisi sata vuotta luomisensa jälkeen romanttisista baleteista suosituin.Tapahtumat vievät meidät romanttiseen fantasiamaailmaan, missä prinssi Siegfried rakastuu joutseneen, joka ei ole mikään muu kuin lumottu prinsessa. Päivisin joutsen, öisin nainen, ja näin hänen on elettävä, kunnes loitsu on murrettu.…

Rakkaudesta kertovat vanhat klassiset laulut ovat kehys Tässä mä oon –esitykselle, jossa tanssitaan tunteita, luodaan liikkeitä ja koetaan yhdessä elämys.Tässä mä oon -kokonaisuutta on kehitetty jo vuodesta 2024. Teosta on rakennettu yhdessä 5-vuotiaiden lasten kanssa, jotka tutustuivat tanssiteokseen ja työpajaan yhdessä MD:n taiteilijoiden kanssa. Lasten ajatusten ja palautteiden perusteella kokonaisuutta on muokattu eteenpäin.Lopullinen teos onkin inspiroitunut yhteisten kokemusten kautta. Teos sisältää tanssia, musiikkia ja liikkumista sekä katsomalla että yhdessä tekemällä.Esityksen tavoitteena on innostaa lapset tanssin ja luovan taiteellisuuden pariin sekä luoda lapsille kokemuksellinen, monitaiteinen matka nykytanssiesityksen maailmaan.Kesto noin 35 minSuositusikä alle kouluikäisilleKoreografia, ohjaus Anniina KumpuniemiLaulu, liike, esiintyminen Suvi ElorantaValot Sari MayerÄäni Henri PuolitaivalDe Donde Venis Mi Amore säestysnauha Tuomas LuukkonenPuku- ja lavastesuunnittelu Liisa ValliusValokuva Heikki JärvinenPyörätuolipaikat ja ryhmäliput väh. 5 hengen ryhmille myynnissä Tanssiteatteri MD:n lipunmyynnissä. Varaukset liput(a)tanssiteatterimd.fi / 050 556 6025. Tanssiteatteri MD:n lipunmyynti palvelee ti-to klo 12-16 ja 30min ennen esityksiä.Tanssiteatteri MD, Hällä-näyttämöHämeenkatu 25, 33200 Tamperetanssiteatterimd.fi

Pe 23.10. klo 18  la 24.10. klo 18  Will Funk For Food: A Fistful of Funk A Fistful of Funk on katutanssia, absurdia teatteria ja livemusiikkia yhdistelevä esitys, joka käsittelee ystävyyttä, sukupuoliroolien ja maskuliinisuuden teemoja leikin, huumorin ja virtuoosimaisen katutanssin avulla.  Teoksessa viisi yksinäistä cowboyta lähtee yhdessä eeppiselle matkalle halki aavikon. Matkalla 1970-luvun funk-tanssi yhdistyy näytelmäkirjailija Juho Keräsen tekstiin, jonka inspiraationa on Sergio Leonen lännenelokuvien toksinen machismo ja hypermaskuliinisuus. Katutanssityyli Locking toimii A Fistful of Funk -teoksen punaisena lankana, josta lähdetään kutomaan yhteyksiä tanssiteatterin ja klovnerian maailmaan. Tästä sopasta syntyy hurmaavan päätön seikkailu, jossa kunkin esiintyjän omintakeisuus ja ainutlaatuisuus ruokkii toisiaan. Locking on 1970-luvulla Yhdysvaltain länsirannikolla afrikkalaisamerikkalaisten keskuudessa syntynyt tanssityyli, jolle ovat ominaisia terävät pysähdykset, groovaavat askeleet ja akrobaattiset temput. Esityksessä syvennytään yhteen Lockingin keskeisistä elementeistä: characteriin eli tanssijan ominaislaatuun. Westerniä käytetään ponnahduslautana keskusteluille ystävyyden ja veljeyden teemoista, sekä leikkisästä kilpailusta katutanssikulttuurille ominaisten kaksintaistelujen, eli battlejen muodossa. Will Funk For Food on vuonna 2008 perustettu, yksi Suomen kansainvälisesti menestyneimmistä katutanssiryhmistä, joka on erikoistunut Locking-tanssityyliin. WFFF tekee tanssilajiaan tunnetuksi Suomessa, ja pyrkii toiminnallaan vakiinnuttamaan katutanssia osaksi suomalaista kulttuuritarjontaa sekä tuomaan iloa ja riemua kaikenikäisille. Tanssiryhmän suurimpia meriittejä ovat kolminkertainen peräkkäinen SM-kulta, sekä esityksiä niin Japanissa, Ranskassa kuin Itämeren takana Ruotsissa.  Lavalla nähdään Will Funk For Foodin jäsenistä Akim Bakhtaoui, Wilhelm Blomberg, Jeffrey Kam, Teemu Kullberg ja Sami Pajari sekä äänisuunnittelija-muusikko Sebastian Kurtén ja rumpali Elias Ojutkangas. Huom. esityskieli on englanti Kesto 75 min  Liput: 24,80 / 20 / 15 € kuva: Jussi Ulkuniemi

BRITISH FESTIVAL BALLET esittää: ”JOUTSENLAMPI”: Suurenmoinen ja unohtumaton versio tästä legendaarisesta baletista.British Festival Balletin Joutsenlampi on paljon muutakin kuin tanssiesitys; se on näyttävä ja häikäisevä versio, joka ilahduttaa niin klassisen baletin puristeja kuin aloittelevia katsojia.Tanssijoiden esityksen rikkeettömän laadun ja erinomaisen taiteellisen ohjauksen ansiosta tämä mestariteos herää henkiin häkellyttävän kauniissa muodossa. Tämä on ennennäkemätön tilaisuus löytää tai nähdä uudelleen tämä legendaarinen baletti moitteettoman laadukkaassa esityksessä, joka on kaukana monista amatööriproduktioista, jotka ovat usein aivan liian kevyitä.Puhtaan maaginen ilta, jossa balettitaide saavuttaa huippunsa.Tunteita ja virtuoosimaista balettia British Festival Balletin tanssijat ovat klassisen baletin todellisia virtuooseja, jotka osoittavat virheetöntä teknistä ja taiteellista mestaruutta. Heidän tulkintansa Odetten ja Odilen, Siegfriedin ja velho Rothbartin rooleissa on harvinaisen hienovaraista, ja niissä yhdistyvät virtuositeetti ja tunteet. Tämä balettiseurue onnistuu antamaan tähän traagiseen tarinaan inhimillisen ja koskettavan ulottuvuuden täydellisessä osmoosissa kunnioittaen samalla perinnettä täydellisesti.Yassaui ja Sophie Mergaliyevin johtaman kansainvälisesti tunnetun balettiseurueenvierailu Belgiassa on tapahtuma, jota ei tule jättää väliin, ja se tarjoaa yleisölle mahdollisuuden uppoutua täydellisesti Tšaikovskin lumoavaan ja dramaattiseen universumiin.Tšaikovski - PetipaVenäläisen säveltäjän Pjotr Tšaikovskin legendaariseen musiikkiin ja Marius Petipan alkuperäiskoreografiaan perustuva Joutsenlampi-baletti on eräs klassisen balettirepertuaarin kauneimmista helmistä, ja se on yksi maailman eniten esitetystä baleteista. Joutsenlampi on yksi niistä taianomaisista teoksista, joista kaikki ovat kuulleet, mutta harva on nähnyt sen tällaisen korkeatasoisen klassisen balettiseurueen esittämänä. Tšaikovski sävelsi baletin vuonna 1876, mutta sen kantaesitystä Pietarissa Marius Petipan koreografiassa saatiin odottaa 1895 saakka.Tämä marseillelainen koreografi, joka hallitsi tanssia Venäjällä viidenkymmenen vuoden ajan, ei varmasti aavistanut, että hänen balettejaan esitettäisiin hänen kuolemansa jälkeen kaikkialla maailmassa ja että hänen Joutsenlammestaan, jota ei koskaan hänen elinaikanaan esitetty Venäjän ulkopuolella, tulisi sata vuotta luomisensa jälkeen romanttisista baleteista suosituin.Tapahtumat vievät meidät romanttiseen fantasiamaailmaan, missä prinssi Siegfried rakastuu joutseneen, joka ei ole mikään muu kuin lumottu prinsessa. Päivisin joutsen, öisin nainen, ja näin hänen on elettävä, kunnes loitsu on murrettu.…

Rakkaudesta kertovat vanhat klassiset laulut ovat kehys Tässä mä oon –esitykselle, jossa tanssitaan tunteita, luodaan liikkeitä ja koetaan yhdessä elämys.Tässä mä oon -kokonaisuutta on kehitetty jo vuodesta 2024. Teosta on rakennettu yhdessä 5-vuotiaiden lasten kanssa, jotka tutustuivat tanssiteokseen ja työpajaan yhdessä MD:n taiteilijoiden kanssa. Lasten ajatusten ja palautteiden perusteella kokonaisuutta on muokattu eteenpäin.Lopullinen teos onkin inspiroitunut yhteisten kokemusten kautta. Teos sisältää tanssia, musiikkia ja liikkumista sekä katsomalla että yhdessä tekemällä.Esityksen tavoitteena on innostaa lapset tanssin ja luovan taiteellisuuden pariin sekä luoda lapsille kokemuksellinen, monitaiteinen matka nykytanssiesityksen maailmaan.Kesto noin 35 minSuositusikä alle kouluikäisilleKoreografia, ohjaus Anniina KumpuniemiLaulu, liike, esiintyminen Suvi ElorantaValot Sari MayerÄäni Henri PuolitaivalDe Donde Venis Mi Amore säestysnauha Tuomas LuukkonenPuku- ja lavastesuunnittelu Liisa ValliusValokuva Heikki JärvinenPyörätuolipaikat ja ryhmäliput väh. 5 hengen ryhmille myynnissä Tanssiteatteri MD:n lipunmyynnissä. Varaukset liput(a)tanssiteatterimd.fi / 050 556 6025. Tanssiteatteri MD:n lipunmyynti palvelee ti-to klo 12-16 ja 30min ennen esityksiä.Tanssiteatteri MD, Hällä-näyttämöHämeenkatu 25, 33200 Tamperetanssiteatterimd.fi

BRITISH FESTIVAL BALLET esittää: ”JOUTSENLAMPI”: Suurenmoinen ja unohtumaton versio tästä legendaarisesta baletista.British Festival Balletin Joutsenlampi on paljon muutakin kuin tanssiesitys; se on näyttävä ja häikäisevä versio, joka ilahduttaa niin klassisen baletin puristeja kuin aloittelevia katsojia.Tanssijoiden esityksen rikkeettömän laadun ja erinomaisen taiteellisen ohjauksen ansiosta tämä mestariteos herää henkiin häkellyttävän kauniissa muodossa. Tämä on ennennäkemätön tilaisuus löytää tai nähdä uudelleen tämä legendaarinen baletti moitteettoman laadukkaassa esityksessä, joka on kaukana monista amatööriproduktioista, jotka ovat usein aivan liian kevyitä.Puhtaan maaginen ilta, jossa balettitaide saavuttaa huippunsa.Tunteita ja virtuoosimaista balettia British Festival Balletin tanssijat ovat klassisen baletin todellisia virtuooseja, jotka osoittavat virheetöntä teknistä ja taiteellista mestaruutta. Heidän tulkintansa Odetten ja Odilen, Siegfriedin ja velho Rothbartin rooleissa on harvinaisen hienovaraista, ja niissä yhdistyvät virtuositeetti ja tunteet. Tämä balettiseurue onnistuu antamaan tähän traagiseen tarinaan inhimillisen ja koskettavan ulottuvuuden täydellisessä osmoosissa kunnioittaen samalla perinnettä täydellisesti.Yassaui ja Sophie Mergaliyevin johtaman kansainvälisesti tunnetun balettiseurueenvierailu Belgiassa on tapahtuma, jota ei tule jättää väliin, ja se tarjoaa yleisölle mahdollisuuden uppoutua täydellisesti Tšaikovskin lumoavaan ja dramaattiseen universumiin.Tšaikovski - PetipaVenäläisen säveltäjän Pjotr Tšaikovskin legendaariseen musiikkiin ja Marius Petipan alkuperäiskoreografiaan perustuva Joutsenlampi-baletti on eräs klassisen balettirepertuaarin kauneimmista helmistä, ja se on yksi maailman eniten esitetystä baleteista. Joutsenlampi on yksi niistä taianomaisista teoksista, joista kaikki ovat kuulleet, mutta harva on nähnyt sen tällaisen korkeatasoisen klassisen balettiseurueen esittämänä. Tšaikovski sävelsi baletin vuonna 1876, mutta sen kantaesitystä Pietarissa Marius Petipan koreografiassa saatiin odottaa 1895 saakka.Tämä marseillelainen koreografi, joka hallitsi tanssia Venäjällä viidenkymmenen vuoden ajan, ei varmasti aavistanut, että hänen balettejaan esitettäisiin hänen kuolemansa jälkeen kaikkialla maailmassa ja että hänen Joutsenlammestaan, jota ei koskaan hänen elinaikanaan esitetty Venäjän ulkopuolella, tulisi sata vuotta luomisensa jälkeen romanttisista baleteista suosituin.Tapahtumat vievät meidät romanttiseen fantasiamaailmaan, missä prinssi Siegfried rakastuu joutseneen, joka ei ole mikään muu kuin lumottu prinsessa. Päivisin joutsen, öisin nainen, ja näin hänen on elettävä, kunnes loitsu on murrettu.…

Tivolin surrealistisessa ja värikkäässä maailmassa oudot ihmiskohtalot kietoutuvat toisiinsa. Tunteiden kirjo puhdistaa mukanakulkijat ja vastakohtaisuudet täydentävät toisiaan. Elämänpyörässä värikäs kohtaa värittömän, pitkä tyngän, pelokas rohkean, tunari taitavan ja lyhyt vetää aina pidemmän korren.Tivoli sivaltaa syvältä eikä hattaraakaan puutu.Koreografia: Eeva Soini ja Lassi SairelaValosuunnittelu: Esa KyllönenPuvut: Tuula BergqvistTanssi: Toni Laakkonen, Laura Lehtonen, Tiina Lindfors, James McNamara, Lassi Sairela, Eeva Soini, Laura Vahvaselkä, Nea Vuorinen.

Rakkaudesta kertovat vanhat klassiset laulut ovat kehys Tässä mä oon –esitykselle, jossa tanssitaan tunteita, luodaan liikkeitä ja koetaan yhdessä elämys.Tässä mä oon -kokonaisuutta on kehitetty jo vuodesta 2024. Teosta on rakennettu yhdessä 5-vuotiaiden lasten kanssa, jotka tutustuivat tanssiteokseen ja työpajaan yhdessä MD:n taiteilijoiden kanssa. Lasten ajatusten ja palautteiden perusteella kokonaisuutta on muokattu eteenpäin.Lopullinen teos onkin inspiroitunut yhteisten kokemusten kautta. Teos sisältää tanssia, musiikkia ja liikkumista sekä katsomalla että yhdessä tekemällä.Esityksen tavoitteena on innostaa lapset tanssin ja luovan taiteellisuuden pariin sekä luoda lapsille kokemuksellinen, monitaiteinen matka nykytanssiesityksen maailmaan.Kesto noin 35 minSuositusikä alle kouluikäisilleKoreografia, ohjaus Anniina KumpuniemiLaulu, liike, esiintyminen Suvi ElorantaValot Sari MayerÄäni Henri PuolitaivalDe Donde Venis Mi Amore säestysnauha Tuomas LuukkonenPuku- ja lavastesuunnittelu Liisa ValliusValokuva Heikki JärvinenPyörätuolipaikat ja ryhmäliput väh. 5 hengen ryhmille myynnissä Tanssiteatteri MD:n lipunmyynnissä. Varaukset liput(a)tanssiteatterimd.fi / 050 556 6025. Tanssiteatteri MD:n lipunmyynti palvelee ti-to klo 12-16 ja 30min ennen esityksiä.Tanssiteatteri MD, Hällä-näyttämöHämeenkatu 25, 33200 Tamperetanssiteatterimd.fi

Zone Critique, koreografia tanssille ja runolleon saanut nimensä ranskalaisen geokemisti Jérôme Gaillardet’n kirjasta La Terre habitable, jossa hän käsittelee ihmisen ja maapallon yhteenkietoutumista. Kriittinen vyöhyke, zone critique, on taivaan ja kallioiden välinen alue, jossa aurinkoenergia aktivoi vesien kierron ja telluurinen, maanpinnan ja vesistöjen läpi kulkeva hidas energia vaikuttaa maapallon pinnanmuodostukseen. Tällä välialueella tapahtuu kaikki maapallolla ilmenevä elämä ja joksikin tuleminen, joka pohjautuu vuotoihin, virheisiin erilaisten ekosysteemien välillä.Zone Critique on teos, jossa runo ja tanssi vuotavat toisiinsa uudella, erityisellä tavalla. Jossa runon vyöryttämä, henkeään haukkova, vääjäämätön poljento synnyttää rytmien ja tunnekuvien kautta muotoutuvan tanssin ja koreografian. Jossa kurottaminen omien rajojen läpi ja kosketus toimivat yhteisen maailman mahdollistajina, virheidenkin kautta.Koreografian lähteenä on suomenruotsalaisen runoilijan Martin Enckellin syksyllä 2026 ilmestyvän 999-runokokoelman nimetön päätösruno, jonka teemat liikkuvat maailmankaikkeuden käsittämättömyydessä, rakkaudessa, luonnonvoimien arvaamattomuudessa ja kaiken yhteenkietoutuneisuudessa.Zone Critique on koreografi Liisa Pentin 40-vuotistaiteilijajuhlavuoden pääteos.Liput 32–15 €Lisätiedot: https://konepajannayttamo.fi/esitys/zone-critique/

Zone Critique, koreografia tanssille ja runolleon saanut nimensä ranskalaisen geokemisti Jérôme Gaillardet’n kirjasta La Terre habitable, jossa hän käsittelee ihmisen ja maapallon yhteenkietoutumista. Kriittinen vyöhyke, zone critique, on taivaan ja kallioiden välinen alue, jossa aurinkoenergia aktivoi vesien kierron ja telluurinen, maanpinnan ja vesistöjen läpi kulkeva hidas energia vaikuttaa maapallon pinnanmuodostukseen. Tällä välialueella tapahtuu kaikki maapallolla ilmenevä elämä ja joksikin tuleminen, joka pohjautuu vuotoihin, virheisiin erilaisten ekosysteemien välillä.Zone Critique on teos, jossa runo ja tanssi vuotavat toisiinsa uudella, erityisellä tavalla. Jossa runon vyöryttämä, henkeään haukkova, vääjäämätön poljento synnyttää rytmien ja tunnekuvien kautta muotoutuvan tanssin ja koreografian. Jossa kurottaminen omien rajojen läpi ja kosketus toimivat yhteisen maailman mahdollistajina, virheidenkin kautta.Koreografian lähteenä on suomenruotsalaisen runoilijan Martin Enckellin syksyllä 2026 ilmestyvän 999-runokokoelman nimetön päätösruno, jonka teemat liikkuvat maailmankaikkeuden käsittämättömyydessä, rakkaudessa, luonnonvoimien arvaamattomuudessa ja kaiken yhteenkietoutuneisuudessa.Zone Critique on koreografi Liisa Pentin 40-vuotistaiteilijajuhlavuoden pääteos.Liput 32–15 €Lisätiedot: https://konepajannayttamo.fi/esitys/zone-critique/

Ikaalinen Spa & Resortin Tähtitansseissa pistetään jalalla koreasti!Keskiviikon Tähtitanssien lisäksi meiltä löytyy myös vaihtelevasti muita tansseja ja tapahtumia! Katso tapahtumatarjontamme ja tarkemmat tiedot tansseista osoitteesta www.ikaalinenspa.fiNähdään tansseissa!

Rakkaudesta kertovat vanhat klassiset laulut ovat kehys Tässä mä oon –esitykselle, jossa tanssitaan tunteita, luodaan liikkeitä ja koetaan yhdessä elämys.Tässä mä oon -kokonaisuutta on kehitetty jo vuodesta 2024. Teosta on rakennettu yhdessä 5-vuotiaiden lasten kanssa, jotka tutustuivat tanssiteokseen ja työpajaan yhdessä MD:n taiteilijoiden kanssa. Lasten ajatusten ja palautteiden perusteella kokonaisuutta on muokattu eteenpäin.Lopullinen teos onkin inspiroitunut yhteisten kokemusten kautta. Teos sisältää tanssia, musiikkia ja liikkumista sekä katsomalla että yhdessä tekemällä.Esityksen tavoitteena on innostaa lapset tanssin ja luovan taiteellisuuden pariin sekä luoda lapsille kokemuksellinen, monitaiteinen matka nykytanssiesityksen maailmaan.Kesto noin 35 minSuositusikä alle kouluikäisilleKoreografia, ohjaus Anniina KumpuniemiLaulu, liike, esiintyminen Suvi ElorantaValot Sari MayerÄäni Henri PuolitaivalDe Donde Venis Mi Amore säestysnauha Tuomas LuukkonenPuku- ja lavastesuunnittelu Liisa ValliusValokuva Heikki JärvinenPyörätuolipaikat ja ryhmäliput väh. 5 hengen ryhmille myynnissä Tanssiteatteri MD:n lipunmyynnissä. Varaukset liput(a)tanssiteatterimd.fi / 050 556 6025. Tanssiteatteri MD:n lipunmyynti palvelee ti-to klo 12-16 ja 30min ennen esityksiä.Tanssiteatteri MD, Hällä-näyttämöHämeenkatu 25, 33200 Tamperetanssiteatterimd.fi

Tivolin surrealistisessa ja värikkäässä maailmassa oudot ihmiskohtalot kietoutuvat toisiinsa. Tunteiden kirjo puhdistaa mukanakulkijat ja vastakohtaisuudet täydentävät toisiaan. Elämänpyörässä värikäs kohtaa värittömän, pitkä tyngän, pelokas rohkean, tunari taitavan ja lyhyt vetää aina pidemmän korren.Tivoli sivaltaa syvältä eikä hattaraakaan puutu.Koreografia: Eeva Soini ja Lassi SairelaValosuunnittelu: Esa KyllönenPuvut: Tuula BergqvistTanssi: Toni Laakkonen, Laura Lehtonen, Tiina Lindfors, James McNamara, Lassi Sairela, Eeva Soini, Laura Vahvaselkä, Nea Vuorinen.

Rakkaudesta kertovat vanhat klassiset laulut ovat kehys Tässä mä oon –esitykselle, jossa tanssitaan tunteita, luodaan liikkeitä ja koetaan yhdessä elämys.Tässä mä oon -kokonaisuutta on kehitetty jo vuodesta 2024. Teosta on rakennettu yhdessä 5-vuotiaiden lasten kanssa, jotka tutustuivat tanssiteokseen ja työpajaan yhdessä MD:n taiteilijoiden kanssa. Lasten ajatusten ja palautteiden perusteella kokonaisuutta on muokattu eteenpäin.Lopullinen teos onkin inspiroitunut yhteisten kokemusten kautta. Teos sisältää tanssia, musiikkia ja liikkumista sekä katsomalla että yhdessä tekemällä.Esityksen tavoitteena on innostaa lapset tanssin ja luovan taiteellisuuden pariin sekä luoda lapsille kokemuksellinen, monitaiteinen matka nykytanssiesityksen maailmaan.Kesto noin 35 minSuositusikä alle kouluikäisilleKoreografia, ohjaus Anniina KumpuniemiLaulu, liike, esiintyminen Suvi ElorantaValot Sari MayerÄäni Henri PuolitaivalDe Donde Venis Mi Amore säestysnauha Tuomas LuukkonenPuku- ja lavastesuunnittelu Liisa ValliusValokuva Heikki JärvinenPyörätuolipaikat ja ryhmäliput väh. 5 hengen ryhmille myynnissä Tanssiteatteri MD:n lipunmyynnissä. Varaukset liput(a)tanssiteatterimd.fi / 050 556 6025. Tanssiteatteri MD:n lipunmyynti palvelee ti-to klo 12-16 ja 30min ennen esityksiä.Tanssiteatteri MD, Hällä-näyttämöHämeenkatu 25, 33200 Tamperetanssiteatterimd.fi

JORMA UOTINEN TANSSII SODAN VAIKUTUKSESTA IHMISMIELEEN Compañía Kaari & Roni Martinin ja Key Ensemblen yhteisteos Sodan taide saa ensi-iltansa lokakuussa 2026 Palkitun kansainvälisen taiteilijaryhmän Compañía Kaari & Roni Martinin yhteistyö turkulaisen nykymusiikkikuoro Key Ensemblen kanssa pohjautuu sveitsiläisen psykiatrin Carl Gustav Jungin vuosina 1936 ja 1948 kirjoittamiin esseisiin, joissa hän pohti sodan ja rauhan kysymyksiä. Esseet on kirjoitettu fasistien noustua valtaan Saksassa sekä toisen maailmansodan jälkeen. Jung esitteli myös ajatuksen ihmiskunnan kollektiivisesta piilotajunnasta, jossa kaikkia ihmisiä yhdistää jaettu, mutta tiedostamaton mielen taso.Jungin näkemykset siitä, miten ihmiskunta voisi pelastaa itsensä uhkaavalta katastrofilta, tuntuvat vuonna 2026 häiritsevän ajankohtaisilta.Sodan taide -teoksessa piilotajuntaa edustaa Antiikin Kreikan hengessä 8-henkinen kuoro, joka pyrkii käymään Jungin tekstien kautta dialogia sefardi- ja ashkenazijuutalaisen musiikillisen tradition ja arabialaisen laulun välillä. Näiden kulttuuristen elementtien lisäksi esityksen musiikkia ja tanssia nivoo yhteen flamencomusiikki, joka syntyi Andalusiassa keskiajalla juutalaisten, arabien ja romanien monisatavuotisessa rauhanaikaisessa yhteiselossa.Elämän rajallisuuden kysymysten äärellä olevan 85-vuotiaan Carl Gustav Jungin roolin tanssii Jorma Uotinen ja häntä säestävät arabialaisen laulun taitaja Ali Saad, teoksen sävellyksestä vastaava, monia eri musiikin lajeja yhdistelevä Roni Martin sekä elokuvallisista äänimaisemistaan tunnettu viulisti Sanna Salmenkallio. Koreografiasta vastaa Uotisen kanssa yhdessä Kaari Martin ja dramaturgiasta ja käsikirjoituksesta Atro Kahiluoto yhdessä Roni Martinin kanssa.LAVALLA Laulu Ali Saad, Roni Martin, Key Ensemble -kuoro Viulu Sanna SalmenkallioPiano Roni Martin Tanssi Jorma Uotinen TAITEELLINEN TYÖRYHMÄ Musiikin sävellys, ohjaus Roni MartinKoreografia Kaari Martin ja Jorma Uotinen Visuaalinen suunnittelu Emilia Annala Käsikirjoitus Roni Martin ja Atro Kahiluoto TUOTANTO Compañía Kaari & Roni Martin ja Key Ensemble ESITYKSET SYKSYLLÄ 2026 Ke 21.10.2026 Klo 18.30, Pyhän Laurin kirkko, LohjaPe 30.10.2026 Klo 18.30, Martin kirkko, TurkuEsityksen kesto: noin 60 minuuttia, ei väliaikaaRyhmäliput:saara@compania.fiESTEETTÖMYYS Lohjan Pyhän Laurin kirkko Kirkossa pyritään esteettömyyteen, mutta rakennuksen ikä tuo haasteita.- Esteetön kulku kirkkoon on Sibeliuksenkadun puoleisesta portista ja ovesta- Esteetön wc sijaitsee seurakuntakeskuksessa, jonne on matkaa kirkolta 280 metriä.- InduktiosilmukkaTurun Martin kirkkoMerkittäviä esteitä. Talviaikaan kirkonmäellä voi olla liukasta. Kirkossa on kapeahkot käytävät ja alttarille on portaat, joista liikuntarajoitteisten voi olla hankala kulkea. - Inva-pysäköinti kirkon vieressä yläparkkipaikalla - Ajoreitti ylätasanteelle haasteellinen - Alttarille portaat - Ei inva-WC:tä - Induktiosilmukka Sodan taide-esityksen kaltaista vähemmistö- ja poikkikulttuurista taidetta ei ole perinteisesti totuttu näkemään kirkoissa. Esitys ei sisällä minkään uskonnon tunnustuksellista materiaalia, mutta erityisesti juutalaisen ja arabialaisen musiikin esittämisellä luterilaisessa kirkossa sotien jatkuessa maailmalla sekä tämän päivän asenneilmapiirissä on oma erityinen painoarvonsa.